手冢治虫为什么能成为一个天才

如今在全球范围内成为了标签的“日漫”，当初可是被日本PTA（家长教师联合会）视为反噬儿童的恶之花。可以说是在战后的日本，逐渐走进千家万户的电视机带来了动画产业的崛起。科技载体固然必不可少，但动漫的前身——“漫画”才是燃起熊熊烈焰的那根木头，沉甸甸地伫立在日本动漫发展史最核心的地方。“漫画”在日本社会已作为一种文化被接受，这本身就已是众多漫画作者携手缔造的一个传奇。

以被后世尊称为“日本漫画之神”的手冢治虫为例，他的一生创作了七百多个故事，类型丰富多样，对日本漫画和动画的发展影响极大。几乎没有人会不知道“手冢治虫”四个字，虽然我至今只看过《多罗罗》 （……），却早被这部创作于五十几年前的漫画所折服，只能大呼“不愧是大师”。

1928年的今天，手冢治虫出生于大阪。我们眼中的漫画之神、杰出的创意天才，同时也是一位父亲。在手冢真为他写下的书——《我的父亲手冢治虫》——中，有一个更为立体、更有趣的手冢治虫。

二战后，手冢治虫在其漫画格子中引入了电影语言，开创了战后漫画行业的新生态。而在手冢真的眼里，父亲也确实是一个为漫画行业拓展了纵横度的伟大漫画家，进一步说，他为日本动画日后风靡全球的影响力也奠定了稳健的基础， 他是将毕生都奉献给了这份工作的人呀。

中学时代的手冢治虫，每年都记录老家后山昆虫的观察日记。种类、数量及递增年的变化，全部都仔仔细细记录在案。同时运用自己的知识独自一人完成了昆虫图鉴，说明性文字中一个错别字都没有。此时的他就发现，比起前一年，第二年昆虫的数量和种类都明显减少，其中的原因，正是由于住房用地的开发所造成的生态破坏。

在战争中，人们连自己明天是否还能安然无恙都不知道，只想着努力地继续活下去，可在那样的年代，手冢治虫已经将目光转向昆虫的生命了。如此细致的观察、详尽的记录、耐心的绘制与敏锐的思考力，可见当时的手冢治虫已经淬炼出了一丝不苟的巨匠之风。

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在没有传真的年代，手冢治虫身在国外，国内有一个必须马上完成的角色初稿，手冢治虫让助手找来方格纸，将行与列全部用数字和字母按照顺序标好，然后自己画完后把每一笔在方格纸上的编号列成清单，比如A-1、B-2 等，接着就打电话把这些编号一一告诉国内助手，将所有编号连起来。到最后这个办法也没有行得通，一切还是等手冢治虫回国后又重新画了一遍。

但也正因为手冢治虫自身对其工作的要求之高之细，也导致了不少麻烦，比如作品已经在工厂开始印刷了却仍旧想到了需要改动的地方，只好被逼到工厂现场进行改动……

“愤怒的债权人讨债上门时，父亲也依然在画稿，那是他唯一可以做的事了。但是，把工作从父亲身边夺走，对他来说才是最痛苦的事。”

对工作全力以赴的人，就必然要牺牲睡眠及其他私人活动，以承受常人无法企及的巨大工作量，手冢治虫便是如此。饿狼扑虎一般地在作画，困到脑子无法运转了就在工作室的地铺上横躺着小憩10分钟便可以迅速醒来继续开工；答应了同家人旅行却常常无法出现；即使病入膏肓躺在医院了也仍然呓语着要到隔壁去（以为隔壁就是工作室）……而手冢真也是和父亲一样，很早便坚定了自己要走的路，一直坚持走电影之路，没有考虑过人生还有其他路可以走。

如一场危险的赌博，手冢们不惧怕成为社会的牺牲品，头也不抬地栽进了工作里头。而面对弊病丛生的社会现实，手冢治虫没有粗暴又消极地抱怨些什么，却是用他一贯的温柔手法，歪着脑袋趴在画板上，在那些细小的格子中，一笔一笔地创造出了《铁臂阿童木》《火之鸟》等等洋溢着生命力的伟大作品，在剖开了世界的残酷后却仍一次又一次地引着读者直视太阳，进入温暖光亮的奇境。

再次打开《多罗罗》，似乎看到了这个能清楚记得资料架某层某书某页的图片，却常常在出租车内忘记自己贝雷帽、黑框眼镜的手冢治虫，与跳跃在妖魔之间的百鬼丸走到了交汇之处，两者的身影再次重叠，从一无所有的婴孩存于世间，如同听不见、看不到一般不要命地往前去取回自我，但实际上是听见了也看到了所求之物，才执著地踏上了寻找自我完整的修罗之路。

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简介：他是日本故事类漫画的开创者、现代日本动画的先驱者；他创作的众多漫画形象——铁臂阿童木、森林大帝、怪医黑杰克、火鸟等，都已成为家喻户晓的经典角色；他让日本漫画有了国际声誉，为电视动画插上了腾飞的翅膀，用自己的画笔给全世界喜爱漫画、动画的人们带去了长达半个世纪的欢乐。他，就是独一无二的手冢治虫。本名手冢治的他，为何以“虫”来起笔名呢？同时面对多家杂志的约稿，他是以怎样超人式的创作方法赶稿的呢？他为何要戏弄催稿的责编，又为何要在儿子导演的短剧中客串出演呢？在长子手冢真的笔下，你将了解到更立体、更有人情味儿的手冢治虫，感受一代大师不为人所熟知的一面。

封面©️Tezuka Productions返回搜狐，查看更多